Entrevista Luar Na Lubre
Luar Na Lubre tiene un libro de presentación inigualable, y es que, desde que nació en 1985 este grupo de música folk celta ha recorrido más de 35 paises en todo el mundo, ha hecho más de 1500 directos y acumula un total de 19 trabajos editados.
ENTREVISTAMOS A BIEITO ROMERO, DE LUAR NA LUBRE
Cuéntanos cómo nació Luar Na Lubre como grupo y su nombre, que si no me equivoco significa algo así
como Luz de Luna en el Bosque Sagrado de los Celtas….
Luar Na Lubre nació en el año 1985 con la idea de hacer música folk celta y de Galicia sin muchas pretensiones ... La tenacidad, la claridad de ideas y múltiples circunstancias vitales completaron este viaje de más de 3 décadas.... Y justamente! Luar Na Lubre significa eso que tu dices, una combinación de 3 palabras donde se muestra de la riqueza del idioma galego.
¿Cómo ha evolucionado vuestra música a lo largo de estos años?
Son 35 años haciendo música, 1500 directos en más de 35 paises del mundo y 19 trabajos editados. La evolución es lo normal cuando hay tanta actividad. Yo creo que somos un grupo muy creativo formado por gente que proviene de muchos estilos diferentes aunque ahora confluyamos todos en el folk. Lo nuestro evolucionó hacia una música abierta y llena de ideas, dentro de una estética enmarcada en el estilo del folk atlántico.
Vuestra fuente de inspiración es claramente la música celta, ¿cuáles son vuestras influencias más directas? ¿algún artista/s en concreto?
La música celta es una de las múltiples variantes del folk como estilo, hay cientos de gupos y muchos míticos y de una calidad increíble. Escuchamos mucha música y en nuestros comienzos influyó gente como los bretones Tri Yann, o Alan Stivell, los irlandeses Planxty, The Bothy Band o De Dannan, escoceses como Tannahill Weavers o The Battlefield Band ... Por nombrar algunos pero hay muchas más influencias que provienen de otros estilos.... Estaríamos días hablando del tema.
A la hora de crear ¿Cuál es el proceso de composición de vuestras canciones?
Es un proceso escalonado sobre melodías e ideas concretas. Se va construyendo la música como si fuese una casa, cada cada pilar sosteniendo la estructuctura y cada pieza en su lugar, hasta los últimos adornos que creamos oportunos en cada tema... Hablando en otra terminología, es como un encaje de bolillos.
Hablemos ahora de Vieiras e vieiros, vuestro nuevo disco inspirado en el Camino de Santiago que vosotros mismos habéis realizado. ¿Qué os enseñó el camino y cómo lo habéis plasmado en el disco?
No es un disco sobre el Camino de Santiago sin más. Este es un disco de investigación profunda realizado en años, con la idea de dar protagonismo a los peregrinos, los portadores de las "VIEIRAS" , que con su caminar fueron trazando los "VIEIROS" (caminos antiguos) hasta conformar una serie de arterias y venas que conectan el mundo con Galicia. Son muchos los caminos que llegan hasta aquí y muchas las historias, reales y fantásticas, protagonizadas por los peregrinos. Nosotros contamos una parte de ellas que non son las más conocidas, pero sí ¡impresionantes!
¿Cuántos temas componen el disco y qué cuenta cada uno de ellos? ¿A qué canción de las que habéis compuesto le tenéis un cariño especial?
El disco en su conjunto son 2 CDs: uno es un recopilatorio de todo lo que ya hemos grabado sobre la temática jacobea y sobre la lírica medieval galaica ; y el otro es el que le da su nombre. En este último aparte de los 14 cortes de música existen 15 pequeños cortes de sonidos ambientales que grabamos nosotros mismos en el tramo de camino entre el Bierzo y Fisterra. El sonido de un río, del aire, del tañir de las campanas, del mar.... Pretendemos ubicar al oyente en el contexto real del peregrinaje a Galicia. En cuanto a la canción, no podemos decantarnos. Este trabajo lo entendemos como un concepto único, que hay que escuchar de principio a fin, para captar la esencia de lo que pretendemos transmitir.
¿Qué vais a ofrecer al público que se acerque el próximo día 18 enero al Nuevo Teatro Alcalá? ¿Qué medidas covid se han tomado?
Las medidas Covid supongo que serán las vigentes en Madrid en el momento que se realice el concierto. Por nuestra parte es nuestro deber cumplirlas a rajatabla. Y el concierto estará basado en la presentación de este trabajo en combinación con los temas clásicos de la trayectoria histórica de Luar Na Lubre, canciones como "O SON DO AR", "CHOVE EN SANTIAGO", "TU GITANA" ......
¿Con qué grupo o músico español os gustaría hacer una colaboración? ¿Por qué?
Hemos hecho muchas colaboraciones fantásticas con mucha gente de muy diferentes estilos, el último fue Miguel Ríos.... Quizás Joan Manoel Serrat encajaría muy bien en nuestra música, y con Rosendo o Carlos Goñi tambien nos gustaría... Por decirte algunos.
Habéis actuado a nivel internacional, ¿cuál es el país que mejor os ha acogido y en cuál ha sorprendido más vuestra música?
Son más de 35 países recorridos... Quizás Argentina donde nuestra música gusta mucho u Holanda donde tocamos en prácticamente todas sus ciudades importantes. Esta música es muy apreciada por el mundo y tiene un público muy fiel, la verdad es que siempre nos sentimos bien en todos los lugares a los que vamos, y muy queridos.
¿Algún nuevo proyecto entre manos?
Es muy pronto para hablar de nuevos proyectos. Justo en marzo cuando salió este trabajo se decretó el confinamiento total. Teníamos cerrados en torno a 100 conciertos y aunque sí hemos hecho alguno, ahora se trata de recuperar todo ese tiempo y presentar como es debido este nuevo proyecto. Quizás a lo largo de este año 2021 ideemos el concepto de nuestro trabajo nº 20.
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